Marie-France Ionesco
Contes 1, 2, 3, 4
« Encore !… Encore la musique ». C’est ce qu’aurait impérieusement réclamé Josette après les dernières notes de ce « Conte Musical ». Mais qui est Josette ?
Josette est l’héroïne des « Contes pour Enfants de moins de 3 ans » qu’écrivit Eugène Ionesco, encore sous le coup, (le charme ?) de son expérience de la paternité. Oui, Josette est un avatar de Marie-France. Elle est la voix de ces « très jeunes gens plus âges que nous : moi aussi, autrefois j’avais plus d’expérience, plus de précision dans la pensée que mes parents (…) ils me semblaient enfantins, ils ne comprenaient plus rien aux choses, ou ne comprenaient pas encore » Lettre d’Eugène Ionesco, 1957.
Oui, pour Eugène Ionesco, ces « enfants de moins de 3 ans » – ou un peu plus âgés quand même ! ont davantage accès aux mystères du monde que les grandes personnes.
Ces 4 contes illustrés par Etienne Delessert et publiés chez Gallimard Jeunesse ont donc inspiré le compositeur Thomas Nguyen qui les a réunis en un « Conte Musical » dit par un récitant accompagné d’un quintette à vent. Oui, ces instruments à vent – flûte hautbois, clarinette, basson et cor – donnent à ces contes la grâce, le mystère et l’humour qu’ils portent dans leurs mots. Mots auxquels s’ajoutent pour notre bonheur notes aériennes, musique du vent, airs mystérieusement gais et nostalgiques de ce que tous nous fûmes autrefois = des enfants.
Mais Josette s’impatiente de tout ce bavardage de grandes personnes. « Musique ! Encore de la musique ».
Marie-France Ionesco (octobre 2021)
Meilleurs voeux 2020 !
Pour commencer cette nouvelle année, je me connecte à mon site internet et prend pour bonne résolution d’y faire des mises à jour plus régulièrement, bien que je ne sois pas totalement convaincu par l’auto-promo. Mais, pour reprendre les termes de Barrico, j’entre dans le « Game » !
Cela commence donc par un article annonçant les grandes lignes de l’année 2020 et des projets à venir…
Utopia-758
Unité Transit Opérationnel Portuaire Interstellaire Atomique – 758. Absolument ! Il s’agit d’une comédie musicale écrite par Néry Catineau dont j’ai composé la musique. Une comédie musicale de science-fiction et d’anticipation qui sera interprétée par la Troupe de jeunes du Collectif Io, rejoints pour l’occasion par des jeunes chanteurs du Conservatoire de Reims et un groupe de danseurs. Paul Nguyen en assure la mise en scène et je retrouve Bertrand Causse à la baguette, pour notre deuxième collaboration. Une aventure déjà fantastique que nous dévoilerons sur scène en mai prochain à l’Opéra de Reims.
Le violon virtuose qui avait peur du vide
Cette année marque aussi les retrouvailles avec le fougueux-talentueux-généreux-incroyable violoniste Sergey Malov, avec qui nous reprendrons le conte musical et initiatique Le violon virtuose qui avait peur du vide, que nous avions créé en 2014 au festival Les Vacances de Monsieur Haydn.
Où ? Coup d’envoi à l’Opéra de Reims !
L’Opéra de Reims
Deux paragraphes écrits, et déjà deux mentions de l’Opéra de Reims. Le troisième y est donc consacré ! Nous avons la chance, avec le Collectif Io, d’y être en résidence depuis deux ans.
La musique d’un compositeur ne vit que par ses interprètes et par les lieux qui la programme. Mon lien avec l’Opéra de Reims dépasse cela.
Alors je profite de ces voeux pour remercier toute l’équipe de cette très belle maison, pour leur confiance, leurs conseils et leur accompagnement extrêmement précieux dans le développement du Collectif Io, de nos créations et de ma musique.
Prix de composition de la ville de Firminy pour l’Asile Ami
J’aurai le plaisir de participer de nouveau à la Biennale de musique vocale et contemporaine de Firminy, en novembre prochain. Ma pièce, L’Asile Ami, composée pour ensemble vocal mixte et batterie, vient tout juste de recevoir le prix de composition de la ville de Firminy. Je salue au passage mon ami Mathias Neiss, dont les conseils, la sensibilité et les références musicales m’ont permis de me plonger un peu plus dans l’univers sonore de la batterie, et de mieux découvrir les richesses de cet instrument.
Xynthia, opéra-odyssée
Je termine cette note en présentant brièvement ce nouveau projet qui me stimule particulièrement, la composition de l’opéra-odyssée, Xynthia, librement inspiré par le texte d’Ibsen, Un ennemi du peuple. L’envie d’écrire un spectacle sur la préservation de la ressource en eau murit depuis déjà quelques temps. Cette forme hybride convoquera plusieurs arts, et mêlera narration et symbolisme. Pour cette création, je travaillerai aux côtés de l’auteure Valentine Losseau, du metteur en scène Mikaël Serre et du directeur musical Yann Molénat. J’y retrouverai bien sûr mes acolytes du Collectif Io, Charlotte Gautier Van Tour, Pierre Tanguy, Anais Heureaux et Jimmy Boury, ainsi que la danseuse Joana Schweizer (avec qui nous venons tout juste de créer le poème musical Quand tout sera blanc) et mon pote Clément Dazin (avec qui on se dit depuis presque dix ans « Ce serait chouette de faire un projet ensemble un de ces jours ! »). Création prévue fin 2021…
Et puis, pour terminer, 2020 sera aussi l’année de la coupe d’Europe de football… Bref, je m’arrête là ! Belle année à tous !
TN
Anima Végétabilis
Anima Végétabilis
Création chorégraphique pour danseuses et végétaux
(crédit photo Alain Julien)
« La nature est un temple où de vivants piliers laissent parfois sortir de confuses paroles » Charles Baudelaire.
Des corps apparaissent dans un univers végétal familier.
Jeux de mouvements et de matière, fusion, dissidence ou abandon, la danse des métamorphoses commence.
Immobilité ou gestuelle féconde, feuillages épars ou amoncellement d’écorces, le dialogue s’instaure, le souffle vagabonde, créant des tableaux insolites ou mystérieux, des rencontres drôles ou solennelles.
Le corps s’ensevelit, surgit, se met à nu, l’écorce s’anime, bruisse, se travestit… Imbroglio poétique où la nature se révèle magique et souveraine.
Chorégraphe, Plasticienne : Isabelle BAZELAIRE
Création musicale : Thomas Nguyen – Pierre TANGUY
Création lumière : Christian RAVELOMANIRAKA
Interprètes : Lucie BLAIN, Sylvie CIEREN, Aurélie DALLE, Nadia DENEUVILLERS
Projet soutenu par : La Ville de REIMS,/ MCCV, le Cellier, la Fileuse
La D.R.A.C Grand Est , la Région Grand Est , le Conseil Général de la Marne / Partenariat : Cesaré
Remerciements : le Laboratoire chorégraphique de REIMS, Le Manège de REIMS pour le prêt du piano, le Service des Espaces Verts de la Ville de REIMS.
Lieu : Le Cellier, 4 bis rue de Mars, à Reims
Tarifs : 10€ et 6€
Réservations au 06-19-13-50-86
compagnielagirafebleue@gma
bazelaire.isabelle@orange.
ATTENTION : la capacité d’accueil est de 40 spectateurs, pensez à réserver !
Création de La Vierge des Glaces
Le jeudi 8 Février prochain à 20h30 aura lieu, au Centre de musique de chambre de Paris, la soirée spéciale Freshly Composed.
Quatre compositeurs y présenteront une oeuvre : Corentin Boissier, Thomas Lépilliez, Maxence Grimbert-Barré et moi-même. Guillaume Connesson sera l’invité spécial.
Une bien belle soirée consacrée à la musique nouvelle s’annonce donc !
J’aurai donc le plaisir d’y présenter la création de La Vierge des Glaces, un Prélude et une suite, inspirés par le poème et le conte La Reine des Neiges d’Andersen, pour quatuor vocal dont mezzo solo, Cristal Baschet, harpe et violoncelle.
Le Prélude reprend le poème dans son intégralité, la suite suit la structure originale du conte :
Suite 1 : Qui traite d’un miroir et de ses morceaux
Suite 2 : Un petit garçon et une petite fille
Suite 3 : Le Jardin et la magicienne
Suite 4 : Prince et Princesse
suite 5 : La Petite Fille des brigands
Suite 6 : La Femme laponne et la Finnoise
Suite 7 : Ce qui s’était passé au château de la reine des neiges et ce qui eut lieu par la suite
C’est également pour moi un immense honneur de confier la création de cette partition à des musiciens extrêmement talentueux : Annabelle Jarre (harpe), Jérémie Billet (violoncelle), Cathy Tardieu (Cristal Baschet), Victoire Bunel (mezzo solo), Kumi Sakamoto (soprano), Mao Nishizawa (soprano) et Albane Meyer (mezzo).
Enfin, cette création est aussi l’occasion de découvrir cet instrument fascinant qu’est le Cristal Baschet, son timbre, sa pureté, et ses points communs avec la voix. La Vierge des Glaces est d’ailleurs pour moi le début d’une longue recherche autour de cet instrument qui occupera un rôle central dans la partition du Miroir d’Alice, mon premier opéra (création pour laquelle je retrouverai également Victoire Bunel). Mais c’est une autre histoire, on en reparle plus tard !
Au plaisir de vous retrouver salle Cortot, le 8 Février prochain, pour fêter ensemble la musique nouvelle !
TN
Informations et réservations : http://www.centredemusiquedechambre.paris/concerts/soiree-speciale-freshly-composed/
Meilleurs voeux !
Chers tous,
Je vous présente mes meilleurs voeux pour cette nouvelle année !
L’année 2018 s’annonce pétillante et créative ! Comme bonne résolution, j’ai pris la décision de tenir à jour ce site internet, réalisé il y a deux ans par les mains de maître de mon ami Damien Richard.
Voici donc ce qui s’annonce…
La Vierge des Glaces
Le 8 Février prochain, La Vierge des Glaces, prélude et suites pour quatuor vocal, harpe, violoncelle et Cristal Baschet, sera créée à la prestigieuse salle Cortot de Paris, dans le cadre de la soirée spéciale Freshly Composed, du Centre de Musique de Chambre.
Khor Fakkan
À l’occasion du Sharjah Light Festival 2017, je compose la musique du mapping réalisé par Alice Haldenwang et Pierre-Julien Fieux, qui sera projeté sur les deux bâtiments municipaux de Khor Fakkan, aux Émirats arabes unis.
Anima Végétabilis
En Mars, j’aurai le plaisir d’accompagner au piano, au côté de mon acolyte Pierre Tanguy, la création chorégraphique et végétale d’Isabelle Bazelaire. Les premières représentations auront lieu au Cellier, à Reims.
Alice au pays des merveilles
Nouvelle création de la Troupe de jeunes du Collectif Io, ce conte musical se jouera en déambulation, invitant les spectateurs à vivre l’expérience d’Alice, allant de pièces en pièces à la rencontre des personnages du Pays des Merveilles. La particularité de ce nouveau conte musical est d’être une véritable création collective, le texte naissant d’improvisations inspirées par les scènes de Lewis Carroll, et la musique mêlant les envies des jeunes aux miennes…
Le Miroir d’Alice
En Octobre 2018 sera créé mon premier opéra, Le Miroir d’Alice, à l’Opéra de Reims, pour 7 solistes (et quels solistes !), orchestre (quintette à cordes, quintette à vents, harpe, percussions, Cristal Baschet) et haut-parleurs, la création sonore étant composée par Pierre Tanguy. Le livret est de Brigitte Macadré, d’après Lewis Carroll. Bertrand Causse dirigera la musique, Gauthier Lefèvre la mise en scène.
Télescopes Versifiés
J’ai l’immense plaisir de faire partie des cinq compositeurs sélectionnés pour participer à la Biennale de musique vocale contemporaine qui se tiendra en Novembre à Firminy. Pour cette occasion, j’ai composé une oeuvre pour ensemble vocal mixte et Cristal Baschet, prenant en compte l’architecture et l’acoustique de l’Église Saint-Pierre de Firminy Le Corbusier…
S’ajouteront à ces nouvelles créations des concerts, des tournées de spectacles, les 10 ans du Collectif Io, un documentaire…
N’hésitez pas à vadrouiller sur le site, à le partager, des nouvelles y seront postées le plus régulièrement possible !
« Le plus bel instrument, le plus vieux, le plus vrai, la seule origine à laquelle notre musique doit son existence, c’est la voix humaine », Richard Wagner
TN
Photo Anima Végétabilis
Biennale de musique vocale et contemporaine
J’ai l’immense plaisir de faire partie des cinq compositeurs à participer à la 2ème édition de la Biennale de musique vocale contemporaine, qui se tiendra à Firminy, du 2 au 10 Novembre 2018.
Le concours de composition, lancé par FestyVocal, a pour thématique Espace et Lumière. La particularité de l’oeuvre à composer est de prendre en compte l’architecture et l’acoustique particulière de l’Eglise Saint-Pierre le Corbusier de Firminy : 11 secondes de réverbération à vide et 8 secondes avec le public.
Je viens tout juste d’achever la partition pour ensemble vocal mixte, expérimentant les mélanges de timbres, la résonance et la spatialisation… Mais je n’en dis pas plus pour le moment, affaire à suivre !
TN